Mi nombre es Malena Baños Pozzati y soy una periodista argentina de 33 años. Trabajo en el diario Clarín y colaboré en distintas revistas y webs de cine y género fantástico. También participé en diversos programas de radio sobre la misma temática.
Hoy cumple 40 años «V», la miniserie original. Una obra maestra de la TV en general y de la ciencia ficción en particular. La hiostoria perfecta sobre una invasión alienígena, pero sobre todo sobre la manipulación, los medios y las masas. Un programa que puede verse en cualquier momento y sigue vigente, quizás tomando otra forma. Como los lagartos.
En 2016, el actor estadounidense Marc Singer, protagonista de «V, Invasión Extraterrestre» (como la conocimos acá), visitó Buenos Aires para el evento Argentina Comic Con. Tuve la oportunidad de conocerlo y entrevistarlo para una nota que se publicó en 2017 en la web de la revista Cine Fantástico y Bizarro, una fabulosa publicación independiente que durante años fue espacio para difundir este tipo de materiales. Lamentablemente la revista en papel cerró y también su página, por lo que replico acá la entrevista y que no se traspapele en algún mail perdido en el tiempo.
Una curiosidad de la que dejo constancia es que la entrevista fue realizada totalmente en español por pedido del actor, quien quería practicar su castellano (muy bueno), cosa que también hizo en las presentaciones en el escenario durante el evento. Aún esperamos que regrese en el prometido revival de la serie con su memorable Mike Donovan.
Especial reconocimiento a la gran Mir Arjona, que me acompañó en esta aventura.
Recién salido del horno está el especial por los 30 años de Mighty Morphin Power Rangers que Netflix subió a su plataforma. Y también lo está el podcast que acabo de subir, hablando justamente de esa nostálgica película. Lo pueden escuchar en Spotify y, muy ponto, también en YouTube. ESCUCHALO ACÁ.
OJO, contiene spoilers. Es importante que hayan visto el especial ANTES de escuchar el episodio, aunque es cierto que el tráiler ya mostraba bastante de la trama.
Hablamos sobre los actores que volvieron, los que no (y por qué), la historia que cuentan, los efectos especiales y mucho más.
Y si te quedaste con ganas de más contenido de este estilo, te invito a escuchar un episodio anterior del podcast en el que hablé sobre los programas derivados de Power Rangers: Masked Rider, VR Troopers y Beetleborgs.
Jojojo, cómo te escupí el asado con esa pregunta. En realidad esto es una remake de una entrada que hice en la vieja versión del blog hace poco más de DIEZ años. Y como sigo hablando de lo mismo porque el público se renueva, ahora lo refrité como video de Youtube, el primero del canal.
La idea es que algunos informes que ameriten ver imágenes sean en ese formato, a la vez que sigo subiendo podcast cuando el tiempo me lo permite (tengo uno a medio cocinar).
Así que vamos al tema… ¿qué era aquella serie sobre juguetes que cobraban vida que recordé durante toda mi adolescencia sin saber cómo se llamaba? ¿Qué relación tenía ese programa de marionetas con una película para TV de los ochenta? ¿Por qué el argumento era tan peligrosamente parecido a la gran producción de Pixar? ¿Acaso Disney le robó a Jim Henson?
Si escucharon la última entrega del podcast (y, si no lo hicieron, está disponible en Spotify) habrán prestado atención a un dato que resulta muy sorprendente y rallano en lo delirante: La película «Cuidado, bebé suelto» tiene remakes hechas en India y Sri Lanka y, de hecho, el film original tuvo un éxito bastante impresionante en esa zona del mundo.
Acá en Argentina se dio un efecto parecido pero sin reversiones locales (un negoción perdido), ya que la película cosechó un éxito bastante fuerte a partir de sus constantes transmisiones en la TV de aire. Este éxito colateral en audiencias marginales es un fenómeno curioso si consideramos que, a pesar de haber sido escrita por John Hughes (Mi Pobre Angelito, The Breakfast Club, etc) tuvo una mala performance en los cines de todo el mundo y las críticas fueron lapidarias.
Venía pisteando como una campeona con reseñas de programas serios y de alta calidad de los 90, pero es momento de caer en las seductoras garras de la bizarreada absoluta. Un producto que hace honor al espíritu de este blog, en el que hacemos culto a programas y películas que existen desafiando cualquier tipo de lógica y control de calidad imaginable.
Cuenta la leyenda pre-internet que cuando todo era analógico la comunidad nerd se volcaba a las convenciones de cómics para ver, en pequeños televisores y VHS grabados, los pilotos de series inéditas. Algunas terminarían convirtiéndose en clásicos modernos y otras en proyectos destinados al fracaso más rotundo. Guardadas para siempre y sobreviviendo sólo en la memoria de quienes vieron las imágenes frente a frente, pasarían a convertirse, con suerte, en incomprobables leyendas urbanas.
Suena trillado, pero no por eso es exagerado: nada sería lo que es sin la serie animada de X-Men. La industria actual de películas de Hollywood basadas en cómics sin dudas que serían muy diferentes de no ser por esa serie que se estrenó en 1992 en Fox Kids de EEUU. Pero nuestras vidas o nuestros gustos probablemente tampoco serían lo mismo sin ella.
Por estos meses cumplirá 30 años y toda su historia da cuenta de amor a los cómics y mucha insistencia para que por fin pudiera ver la luz. En breve, además, tendrá una continuación oficial que promete ser mucho más que pura nostalgia.
Si no tienen ganas de leer tanto o por algún demencial motivo quieren escuchar mi voz durante una hora y veinte, les propongo escuchar el podcast sobre este tema que acabo de subir a Spotify.
Esta sección, así con ese nombre-guiño al disco de Sui Generis, era algo medianamente recurrente en los primeros años del blog. La idea es contar alguna curiosidad sobre el coleccionismo de objetos relacionados con los años 80 y 90. No soy una gran coleccionista, pero suelo estar atenta a la aparición de cosas que me llaman la atención (y comprometen el bolsillo). Activamente, desde hace unos 15 años, colecciono libros y revistas de Star Wars e Indiana Jones. También algunas cosas de retrogaming y, por supuesto, de series animadas de los 90.
En este último grupo tengo/tenía un Santo Grial especial: los peluches de Hugo, Paco y Luis (sí, los sobrinos del Pato Donald en su versión Patoaventuras) que poseía -parcialmente- en mi infancia. En general no soy de esas personas que a través del coleccionismo buscan saldar deudas de sus primeros años de vida pero… un momento. Sí, soy.
Como casi todas las cosas que se convierten en un éxito comercial en esta vida, más temprano que tarde llegan las copias. Lo curioso de este caso es que los «rip offs» de Power Rangers eran en realidad un intento de su creador (digamos) por hacer un universo compartido que quedó en el camino.
Toda esa locura de adolescentes con trajes coloridos que le pegan a monstruos gigantes empezó con una reunión entre el productor Haim Saban y su par Margaret Loesch en la que él intentó convencer a su socia de que esos extrañísimos programas que triunfaban en la TV japonesa podían y debían ser adaptados al paladar estadounidense para convertirlos en éxitos mundiales. Así, poco después de romperla con Power Rangers, le presentó al mundo tres series más de estilo parecido, apuntadas a distintos targets y con un objetivo en común: llenar la tele de héroes coloridos con quizás algún robo-legal solapado a la TV japonesa.
Si no tienen ganas de leer tanto o por algún demencial motivo quieren escuchar mi voz durante una hora y veinte, les propongo escuchar el podcast sobre este tema que acabo de subir a Spotify.
Este espacio es para recordar aquello que nos alegraba en la infancia, pero es inevitable pensar que muchas series, tanto live action como dibujos animados, en un momento terminaron y nos dejaron con muchas preguntas. No sólo nos referimos a programas cancelados, sino también a aquellos que lógicamente llegaban a su fin.
Evidentemente Nickelodeon sabe que quedaron muchos ciclos por cerrar y desde hace algunos años se dedica a hacer películas, especiales de TV o lanzamientos de diversa índole para darle un cierre final o simplemente homenajear sus viejas glorias. Acá, varios ejemplos imperdibles.
«Prohibido pasar: Hércules Vigila» (o ¡Cuidado! Hércules Vigila) era el improbable título traducido por algún genio tras bambalinas en Telefé. Esta película, originalmente titulada The Sandlot (cuyo doblaje en mi opinión más apropiado sería El Potrero, pero en España fue Nuestra Pandilla) se convirtió en un clásico de los 90.
En esta oportunidad no vamos a hablar sobre el film o dónde (y cómo) están los actores hoy en día, sino que repasaremos los escenarios y locaciones en los que se desarrollaba la historia, para saber si aún se ven como en aquel momento.
¡Que Planeta Generoso! 